PUEBLO NUEVO: UN TERRITORIO LIBRE Y AGRESTE

Un colectivo de música electrónica donde se une lo rústico con la tecnología aplicada a las sensaciones

¿Cómo se llama el disco y porqué?

“Se llama "Música Chilena de Raíz Electrónica" porque ese es el lema de nuestro Netlabel, y como este es nuestro primer disco compilado en CD, le quisimos dar ese nombre en carácter de inaugural”.

¿En qué se encuentra el netlabel en estos momentos?

“Pues sacando nuevas producciones, organizando tocatas, planeando viajes”.

¿Qué discos anteriores existen del colectivo Pueblo Nuevo?

“El catálogo online (mp3), se inaugura con la publicación de los discos "Live at Trianon Club" (pn001) y "Soft White" (pn002), ambos de Djef. Posteriormente se unen al sello Hans Carstens y Freddy Musri, quienes publican los discos "Manual 1.0" (pn003) y "Tundra" (pn004) respectivamente. Luego se editan los discos "Demasiado Personal" (pn005) de Phillippe; "Memorias de un Calabozo" (pn006), compilado co-producido por Alisu; "Anomia" (pn007) de Dr. 800xl; "Agranelado" (pn008) de Danieto, "Love" (pn009) de Djef, "Pueblo Nuevo Primer Aniversario" (pn010), compilado con 66 temas; "Presente" (pn011) de Equipo (Juan Cristóbal Saavedra); "Voyage" (pn012) del alemán D.Soul; "Mr. Nice" (pn013) de Manziping; "Mestizo" (pn014) de Mika Martini; "Cumbia Bichera" (pn015) del argentino El Remolón; "Truncado" (pn016) de Insecto (Jimmy Pizarro); y las reediciones online de los discos "Son Ido" (pn017) de José Pérez de Arce, y "En Memoria" (pn018) de Mankacen (Alejandro Albornoz). En el catálogo físico (cds), se ha editado el disco "50 Años de Música Electroacústica en Chile", co-producción junto al Laboratorio Arcis de Informática Musical (LAIM), financiado por el Fonmus. Además, en abril de 2007, el sello DICAP publicó el disco compilado "Música Chilena de Raíz Electrónica".

¿Cómo surge Pueblo Nuevo?

“Pueblo Nuevo es un net-label (sello musical virtual) creado por Mika Martini y Daniel Jeffs, en Julio del 2005, a partir de la idea de editar "Música Chilena de Raíz Electrónica". Desde sus inicios, Pueblo Nuevo utiliza y apoya la licencia "Creative Commons", participando en el lanzamiento de su versión chilena (ver: www.derechosdigitales.org). Todos los discos publicados en su catalogo en mp3, pueden ser bajados directamente por los visitantes en forma gratuita. Con dos años de vida, Pueblo Nuevo ha publicado un total de 18 realizaciones online de los más diversos e interesantes estilos de música electrónica, más un CD físico triple 50 Años de Música Electroacústica en Chile. Además, en abril de 2007, editó con el sello DICAP, un CD compilatorio”.

¿Porqué el nombre?

“Pueblo Nuevo viene de El pueblo unido y la nueva canción”.

¿Cómo encuentran que está la escena chilena y latinoamericana en cuanto a música se refiere?

“La escena chilena sigue basándose casi exclusivamente en la música comercial, en las modas, las copias o adaptaciones de grupos extranjeros. Por otro lado, existe una corriente independiente, experimental, siempre underground, muy activa, donde la presencia de la música electrónica es muy importante”

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ALUZINATI VIENE A CONVERSAR!

Tres años fue el tiempo que se necesitó para que pudiera nacer el disco debut “Pirinola Power” de Alüzinati. Desde el año 2003 hasta la fecha, la banda se sumergió en viejos sonidos con aires frescos. Algo así como un baño de tina de una antigua radio en un bar bien vestido, mezclado con una onda sonora de algún cable de colores ocres que se puede escuchar a través de la suavidad de un buen vino chileno. Es Alüzinati, que se cayó de algún lugar de la noche para intervenir el mundo.

“Nuestro primer disco se llama Pirinola Power, porque creemos que la pirinola es un concepto que engloba un juego antiguo, simple y alegre, como también, la idea de lo circular y cíclico. Así es nuestra música", explica Cristóbal Pérez, guitarrista de Alüzinati.
¿ Cómo se define la banda?
”Nos situamos dentro de un estilo nu - jazz, porque nos acomoda más que cualquier otra definición. Esto radica en que casi todos tocamos jazz desde hace tiempo. Sin embargo el desafío es crear nuestra música en un estilo donde habiten todas nuestras individualidades musicales. Además buscamos abarcar un concepto estético más integral que nos represente en lo gráfico y en lo mediático también”, prosigue el encargado de las cuerdas melódicas.
Alüzinati comienza a tener importantes apariciones, tales como la grabación de un tema para la película “Sub Terra” (2004), canción que fue re-editada para el disco tributo “Mil Voces Gladys, Volumen I” (2006), editado por el histórico sello Dicap. Además participaron en la actuación del aniversario de los 25 años de la muerte de Salvador Allende en el Estadio Nacional, junto a Gilberto Gil y Julieta Venegas (como banda soporte).
¿Cómo es el verso de Alüzinati?
“No nos ceñimos a un tema en particular. La mayoría de las veces la autoría de las letras son principalmente gestión del cantante, por ende, también lo es la historia o el argumento. Aunque a veces la música es preconcebida para sugerir un tema en particular, y otras veces hacemos las letras de manera colectiva”, argumenta Pérez.

¿Cómo se crean los temas de Alüzinati?
“En los ensayos revisamos el repertorio, preparamos las tocatas, tomamos decisiones y compartimos desde la música hasta nuestros problemas personales. Creemos que no hay una sola mecánica para hacer canciones, pues tratamos de usar diferentes métodos para lograr resultados más variados”, indica Cristóbal Pérez.
“A veces he llevado todo escrito, desde los bronces hasta la batería. Otras veces construimos una idea en el mismo ensayo con la participación de todos, o simplemente llega alguien con una pequeña idea que termina por convertirse en un tema”, explica Ariel Pino, tecladista y fundador de la banda.
Bajo el sello Dicap, Alüzinati se encuentra presentando por todo el país su disco debut “Pirinola Power”, placa que demuestra la fuerza y calidad de los diferentes estilos musicales en los que gira la banda. Hablamos desde el jazz, el soul, funk, drum & bass, entre otros, pero siempre con la formación de vida y sentimiento latinoamericano que representa cada músico perteneciente al proyecto.
¿Cuáles son las proyecciones de la banda?
“Queremos que sea una proyecto sólido y estable en el tiempo, donde podamos seguir aprendiendo en lo humano y musical. También queremos tocar y distribuir nuestra música en Europa, Chile y Latinoamérica”, dice Pérez.
Son músicos que tienen conciencia de los daños que está produciendo el proyecto “Pascua Lama”, como también el conflicto de EE.UU con Irak. No están ajenos a los cambios mundiales, pues son cercanos a ellos, como lo es la tecnología.
“Internet está causando cada vez más cambios sobre el mercado y el panorama musical internacional. En un futuro, cada vez más cercano, será posible descargar y copiar música absolutamente para cualquier persona. Por eso creo que las tendencias musicales ya no estarán en manos de unos pocos productores solamente, sino de la propia gente que podrá elegir sus preferencias musicales dentro de una variedad de artistas mucho más numerosa. Por eso la gran industria discográfica está en crisis y la única salida es renovar el sistema desde lo medular. Debido a esto se han producido cambios en lo mediático, partiendo por la creación de importantes portales web contenedores de todo tipo de información sobre las actividades culturales de nuestro país. Abundan las biografías y reseñas de grupos musicales con fotos, archivos de audio y vídeos. Creo que esto nos va a encaminar, inevitablemente, a presentar mejores contenidos, considerando la gran diversidad de acceso a la información que hoy tenemos a mano”, finaliza Pino.

MILITANTES HIP HOP: LA ÚLTIMA FRONTERA DEL CANTO LIBRE!

“Apoyamos a los reos, mujeres y menores que se encuentran en centros de reclusión preventiva de rehabilitación y/o cárceles. Queremos brindar apoyo a nuestros pares cubanos, irakíes, y a todos los creadores de los países que sufren embargos imperialistas”
“Militantes Hip-Hop” nace bajo una serie de iniciativas del colectivo chileno “Agostonegro”, compuesto por distintos artistas que cultivan este estilo musical de raíz afro-latina en diversas zonas de Santiago y de Chile.Apoyados por “Legua York”, forman parte de la “Red Latinoamericana de Hip- Hop Revolución”, integrada por diferentes grupos y activistas del continente. “Militantes Hip–Hop” se introduce con sus líricas basadas en un socialismo del siglo XXI. Palabra punzante con sabor a periferia latinoamericana, con sueños y dolores, con sangre y hermandad: es la vereda del mundo que abre la llave del grifo para dejar salir las rimas del nuevo orden.
¿Cómo se llama el disco y porqué?
“El disco se llama Militantes Hip-Hop, y reúne a la mayoría de las bandas que componen el colectivo Agostonegro. Es una muestra del compromiso de la canción popular de nuestro siglo”, indica Lulo, vocalista de Legua York, desde una calle de Santiago de Chile.

¿En qué se encuentra el colectivo “Agostonegro” en estos momentos?”Estamos preparando foros de convergencia entre las artes populares ylos distintos sectores que hoy están inmersos en actividades socio - culturales. Además seguimos con la gira permanente por todas las regiones yrincones de Chile,, desde la periferia de lamúsica negra para todos los sonidos. Tenemos acciones integradas para rato en nuestra agenda”, agrega el artista.¿Cómo es la historia discográfica de Agostonegro?
“Como Agostonegro llevamos la segunda experiencia con sellos chilenos. Tenemos dos discos editados por Alerce como también varios independientes, que corren de mano en mano y de tocata en tocata. Esto se suma a las discografías individuales de cada banda del colectivo. Otro punto es lo que ocurre en internet, donde hemos hecho muchos contactos con bandas latinoamericanas. Esto nos ha permitido viajar y compartir experiencias con grandes músicos de varios países. Agostonegro es parte de todo esto”.

¿De qué se trata Agostonegro y Militantes Hip-Hop?
“Agostonegro es un espacio de bandas de rap nacionales con sentido y razón. Entre las tareas más visibles se encuentra llevar a la práctica el discurso de las letras de lostemas, a través de talleres, programas de radio y foros, entre otras acciones. Tanto Agostonegro como Militantes forman parte de la Unión Latinoamericana de rap llamada Hip-Hop Revolución, entidad que reúne a exponentes y experiencias de todo el continente Sur Americano”, explica Lulo, con la voz de una calle cualquiera.Con el compromiso entre las manos, el corazón en una vereda y las palabras de una población, Militantes Hip–Hop nos sigue regalando la vida de los guerrilleros cargados con música, calle y conciencia.

¿Cuál es el concepto general de Militantes?”Somos militantes del hip-hop consciente y comprometido, siguiendo el legado de Víctor Jara y de los luchadores de las artes que caminan por la vereda Izkierda. Desde todas las trincheras rojas que existan es nuestro andar”, indica el cantante de la banda.”Somos parte de la música popular, somos parte de la continuidad de lo que trató de cortar el tirano y su dictadura. Desde las calles y respondiendo con rimas, accionaremos cada espacio que sea posible activar”, finaliza Lulo Legua, porque debe irse a las trincheras de la palabra punzante para mover todo lo estático que exista.

La movilización es la base de la evolución. Es por eso que desde la humildad de las poblaciones “La Legua”, “La Victoria” y “La Pincoya”, entre otras muchas más. Con mochilas viajadas por Cuba, Bolivia y España. Con las rimas de Militantes Hip-Hop, banda perteneciente al colectivo Agostonegro y comandados por LeguaYork, se deja caer el sentimiento de jóvenes chilenos periféricos, con el olor y sabor a una olla común llena de ideas y sueños que, seguramente serán el futuro.

“Despertamos todos los días con la idea de cambiar el mundo, de revolucionar al mundo. No obstante, todas estas ideas se resumen en una sola: “hacer de este planeta un lugar donde todos puedan vivir mejor”

Canciones unidas jamás serán vencidas

Entrevista a Giorgio Varas, director artístico de Dicap

por Gabriela García

Diario La Nación

Quieren distribuir sus discos a través de multitiendas, pero no olvidan la imagen de Víctor Jara ofreciendo sus álbumes en la Plaza de Armas.

Este año la nueva Discoteca del Cantar Popular resurgirá de las cenizas con charango en mano, publicando un álbum tributo a Gladys Marín y organizando fiestas culturales.

-¿Cuándo surge la idea de retomar el sello?
-El proyecto surge del entusiasmo de tres personas: Alejandro Orellana, Pablo Teillier y yo. Nosotros queríamos hacerle un homenaje a la Gladys en términos discográficos, pero a la hora de entender cómo editarlo, distribuirlo y venderlo, nos pareció interesante sacar a flote el trabajo de Dicap. Para ello conversamos con la intelectualidad de la izquierda, llegamos acuerdo, y ahora estamos concretando el álbum “Mil voces Gladys”.
-¿En qué consiste el tributo a la fallecida líder comunista?
-Es una compilación de artistas nacionales y extranjeros. Algunos han hecho temas originales, como es el caso de Tommy Rey e Isabel Parra. Y otros han donado canciones para el proyecto, como Saiko, Silvio Rodríguez, Lucybell, Pablo Milanés, Inti Illimani, Quilapayún, Pedro Aznar, Ismael Serrano, entre otros.
-Buen comienzo. ¿Cómo se proyecta Dicap en el tiempo?
-Hay una línea editorial que se está trazando, pero a nosotros nos interesa reeditar lo que no ha sido tomado por las multinacionales, establecer una serie de la memoria con Benny Moré, Chile en Cuatro Cuerdas o Pablo Neruda. Además de potenciar la música clásica y nuevos cantantes que están marcando pauta hoy.
-¿Y los discos se van a distribuir a través de la venta directa como antaño?
-A través de la página y de multitiendas, aunque vamos a mantener precios bajos y vamos a potenciar harto la venta directa. Queremos también hacer eventos en vivo con nuestros artistas, fiestas culturales. La idea es promover música con contenido social, pensante, que hable de los tiempos actuales. Uno de los proyectos en ese sentido, es hacer un disco por la paz en el Medio Oriente.
-La Dicap anteriormente representó a bandas que hoy están divididas, como es el caso de Quilapayún e Inti Illimani. ¿Cómo ves esos divorcios musicales?
-Es lamentable desde todo punto de vista. Sin embargo, aquí son todos bienvenidos. Es legítimo que tengan sus diferencias, pero estamos dispuestos a trabajar con ambas partes, sin distinción.
-¿Existe un cantar popular actualmente?
-Más que un cantar popular, creo que existe una fenomenología de éste. Hay grupos de jóvenes que hacen hip hop, estudiantes que expresan sus ideas y defienden sus derechos, y eso para nosotros también forma parte de lo popular. Desde ese punto de vista, hay varios temas que nos gustaría tocar.
-¿Cómo cuáles?
-Ahora hay un escenario político muy interesante. Está la intención de cambiar el sistema binominal, y la educación. Esos son los temas que hay que incorporar a la canción.
-Tenemos charango para rato, entonces...
-Sí, claro. Charango, fiesta y trabajo.

Gabriela Díaz, una chilena de 59 años, todavía conserva algunas revistas publicadas a comienzos de la década del 70, donde se difundían los discos editados por la famosa Dicap, cuyo logotipo era un pajarito posado sobre las cuerdas de una guitarra. El ave siempre estaba acompañado de una sentencia: "Nuestra gran tarea no puede ser otra que el arte para todos".

La Discoteca del Cantar Popular fue fundada en 1968 por las Juventudes Comunistas de Chile bajo el nombre de "Jota Jota", abreviaturas que identificaban a los militantes de esa agrupación política. Luego de tres discos editados, el sello, que operaba sin fines de lucro, pasó a llamarse Dicap.En sus cinco años de existencia, esta casa discográfica, que acogió la proyección folclórica y el cancionero político y social, editó cerca de 60 placas y organizó numerosos eventos artísticos, llegando a aglutinar a casi todos los integrantes del movimiento que se dio en llamar "Nueva Canción Chilena" y a concentrar 30 por ciento de la industria musical de la época.Entre otros títulos, la Dicap editó "Por Vietnam" y "Cantata Santa María de Iquique", de Quilapayún, "El derecho de vivir en paz", de Víctor Jara, el cantautor asesinado por la represión tras el golpe militar, y "Canto para una semilla", de Inti Illimani e Isabel Parra, hija de la mayor cantautora chilena Violeta Parra.

Cada disco era ilustrado cuidadosamente por los hermanos Vicente y Antonio Larrea, diseñador y fotógrafo respectivamente.A pesar de que ya no posee los discos grabados por la Dicap, Díaz sigue emocionándose cada vez que escucha la Cantata Santa María de Iquique, una extraordinaria obra musical inspirada en la masacre perpetrada contra obreros del salitre en 1907 en el norte de Chile."Las personas que habíamos tenido una formación pequeña burguesa no conocíamos ese tipo de episodios de la historia de Chile. Con Salvador Allende recién empezamos a ver las diferencias de clase y el disco de Quilapayún retrató ese momento terrible de forma maravillosa", relató a IPS.Pero después del golpe militar de 1973 contra el izquierdista Allende, las oficinas del sello fueron allanadas y cerradas, algunos de sus dirigentes apresados o marcharon al exilio y gran parte del catálogo musical fue incautado, indicó a IPS Giorgio Varas, músico y director artístico del nuevo Dicap.En los años siguientes se trató de reflotar el sello en países de Europa, pero finalmente los materiales editados fueron restituidos a los artistas, los cuales negociaron independientemente con otras casas discográficas.El sello se mantenía en el baúl de los recuerdos musicales hasta que Varas, junto a otros dos productores musicales chilenos, nacidos en la década del 60, decidieron hace un año grabar un disco tributo a Gladys Marín, la ex presidenta del Partido Comunista de Chile (PC) y una de las más férreas opositoras a la dictadura de Augusto Pinochet (1973-1990), quien falleció en marzo de 2005 víctima de un tumor cerebral.Sin embargo, cuando el grupo se dio cuenta de todo lo que significaba editar, distribuir y vender un disco pensaron en retomar el trabajo de la desparecida casa discográfica de la Unidad Popular, la coalición partidaria que llevó al poder al médico socialista Salvador Allende en 1970.

Después de llegar a un acuerdo con la "intelectualidad de izquierda", integrada por músicos, escritores, pintores y otros artistas vinculados a la Dicap, y efectuar todos los trámites legales para utilizar el nombre, los tres profesionales se embarcaron en la iniciativa.

La placa musical en honor a Marín, denominada "Mil voces Gladys", es el primer proyecto de Dicap el cual cuenta con la participación de 17 artistas locales y extranjeros, entre los que destacan los cantautores cubanos Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, el trovador español Ismael Serrano y el músico argentino Pedro Aznar.También le rendirán homenaje a la ex secretaria general de las Juventudes Comunistas emblemáticos grupos pertenecientes a la Nueva Canción Chilena, como Quilapayún e Inti Illimani, y bandas de rock nacidas en los años 90, como Saiko, Cholomandinga y Lucybell.

"No queremos competir con las disqueras multinacionales. A nosotros nos interesa humanizar la industria discográfica chilena, a través de la publicación de material sonoro que no tiene cabida en otra parte", explica el director artístico.

El sello pretende recuperar parte del material discográfico de la antigua Discoteca del Cantar Popular y difundir la música docta y los nuevos grupos chilenos. Además, se ha propuesto grabar producciones que den cuenta de hechos contingentes de Chile y el mundo.En este sentido, Varas adelanta que se encuentran trabajando en un disco que invocará la paz para Medio Oriente. También tienen la intención de convocar a los artistas para que expresen su opinión sobre algunos temas de interés nacional, entre los que destacan las complejas reformas a la educación y al sistema electoral actualmente en discusión.De igual forma, los impulsores del sello proyectan realizar conciertos y fiestas culturales a partir de 2007, espacios donde esperan vender gran parte de sus producciones musicales, a la usanza de la antigua Dicap.

Las placas también serán comercializadas en multitiendas, casas de ventas de discos y a través de Internet.Varas asegura que "lucharán" por mantener los precios bajos y que se están preocupando especialmente del diseño y el formato de los discos, ya que les interesa aportar desde la "innovación", rescatando también la contribución de la primera Discoteca del Cantar Popular.Tampoco descartan editar música extranjera. Su principal objetivo es desarrollar un "proyecto sustentable" desde el punto de vista musical y económico.

DICAP ESTÁ DE VUELTA!

La Discoteca del Cantar Popular, DICAP, fue fundada en 1968 con el objetivo de promocionar y agrupar la nueva música chilena de aquellos tiempos. En sus cinco años de existencia, esta casa discográfica editó cerca de 60 placas y organizó numerosos eventos artísticos, llegando a aglutinar a casi todos los integrantes del movimiento llamado "La Nueva Canción Chilena" y a concentrar 30 por ciento de la industria musical de la época.

Entre otros títulos, la Dicap editó "Por Vietnam" y "Cantata Santa María de Iquique", de Quilapayún, "El derecho de vivir en paz", de Víctor Jara, y "Canto para una semilla", de Inti Illimani e Isabel Parra, entre otros.Hoy, treinta y cuatro años después de su desaparición, el sello revive. Y lo hace a través de un disco tributo a una de sus más entusiastas gestoras: Gladys Marín. Trece músicos chilenos forman parte de “Mil voces para Gladys”, que fue lanzado los primeros días de octubre del año 2006 con artistas de la talla de Pedro Aznar, Silvio Rodríguez, Inti Illimani, Pablo Milanés, junto con bandas como Saiko, Lucybell y Cholomandinga, entre otras.

En estos momentos Dicap se encuentra preparando la edición de una decena de discos sólo para este año, entre los cuales se incluyen discos de la memoria de Chile, tales como “Canciones del 1900”, de Margot Loyola y Luis Advis, “Cuando me vine del campo”, disco inédito de Roberto Parra, “Tangos del puerto”, de Fabián Rey y el Trío de Tangos”. A esto se le suma el disco “Bienvenido Perú”, de Carmen Prieto, “Al sur de ninguna parte”, música de la película Horcón, “Música chilena de raíz electrónica” del colectivo Pueblo Nuevo, “ En Toma!”, la segunda placa de Cholomandinga, “Pirinola Power”, disco debut de Aluzinati y “ Militantes Hip Hop”, del colectivo Agosto Negro.

Señoras y Señores...
Dicap está de vuelta!